Chân dung thời gian trên hành trình ký ức

Phạm Duy Quỳnh sinh năm 1985, học chuyên ngành mỹ thuật, Đại học Mỹ thuật Việt Nam suốt 7 năm. Khi đang học chương trình cao học Phạm Duy Quỳnh phải bỏ dở giữa chừng vì bận sáng tác. Năm 2016, Phạm Duy Quỳnh có triển lãm nhóm mang tên Nhịp sống, cũng diễn ra tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Sau 9 năm, trải qua nhiều triển lãm nhóm và Festival ở trong và ngoài nước, Phạm Duy Quỳnh mới dồn sức công phá trong triển lãm cá nhân đầu tiên. Chân dung thời gian với 24 tác phẩm sơn dầu khổ lớn từ 100x100 cm đến 115x165 cm, dịch chuyển từ cực thực sang biểu hiện - siêu thực.

Ngoài sơn dầu, Chân dung thời gian còn có 12 tác phẩm sơn mài kích thước khủng, từ 100x100 cm đến 100x150 cm. Những tác phẩm bằng sơn mài đánh dấu sự dịch chuyển sang chất liệu dân tộc thuần thục của tác giả, cũng với cái nhìn siêu thực - biểu hiện.

Triển lãm cho thấy sự trở lại của thể loại chân dung, một thể loại nguyên thuỷ trong hội hoạ, đồng thời là sự khẳng định vững chắc phong cách cá nhân của Phạm Duy Quỳnh ở tuổi 40, là sự biểu cảm đầy tình thân ái yêu thương của hoạ sĩ với cộng đồng, đặc biệt là với người già và trẻ nhỏ.

Chân dung thời gian là những chuyến phiêu lưu của trái tim hoạ sĩ trên hành trình quay ngược lại ký ức lịch sử trăm năm bằng những phương tiện hình ảnh cổ truyền đan xen, có đầy đủ sự hiện diện của “nhân chứng vật chứng”.

Điểm nhấn trong triển lãm là loạt chân dung hiện thực khổ lớn. Bà Nội tôi được tác giả duy trì vẽ liên tục từ năm cụ 97 tuổi đến khi cụ 101 tuổi và quy tiên (2024).

Loạt chân dung biểu hiện - siêu thực hàm chứa nhiều tâm sự giữa hiện tại- khổ đau - hạnh phúc có lồng những hình ảnh từ quá khứ như vua chúa cuối triều Nguyễn và hiện thực (là bao số phận sướng khổ, qua hình ảnh các em nhỏ của nhiều dân tộc khác nhau trên đất Việt). Sự lồng ghép hình ảnh hội hoạ này vừa là sự dịch chuyển nhiều câu hỏi từ hình ảnh thực, sinh động và ấm áp tình cảm cho đến những linh hồn mông lung, vừa là sự băn khoăn trăn trở, vừa có tính hướng đạo.

Loạt tranh như “pho tiểu thuyết trăm năm” bằng phương tiện tạo hình, sự sắp đặt dày công của tác giả. Phạm Duy Quỳnh thiết tha với mỹ thuật cổ nói riêng, nghệ thuật cổ truyền nói chung, anh chắt lọc, nâng niu những biểu tượng và tượng xen phù điêu trong đền, chùa, đình cổ để đưa vào tác phẩm của mình, dẫn dắt người xem ngược về quá khứ trong sự nhịp nhàng, sống động của không gian đương đại.